Külkedisi 75 yaşına girer: Disney'in ikonik prensesi ve terlikleri

Yazar: Hazel May 15,2025

Tıpkı Cinderella'nın hayalinin gece yarısı sona ermesi gibi, Walt Disney Company'nin 1947'de de II. Yine de, Disney'i animasyon destanını erken sonuçlandırmaktan kurtaran bu sevilen prenses ve ikonik cam terlikleriydi.

Cinderella , bugün 4 Mart'taki geniş sürümünün 75. yıldönümünü kutlarken, bu zamansız paçavra hikayesinden zenginliklere ilham almaya devam eden birkaç Disney içeriden bağlantı kurduk. Bu hikaye sadece Walt Disney'in kişisel yolculuğunu yansıtmakla kalmadı, aynı zamanda şirket içinde umudu ve savaş sonrası bir dünya bir kez daha inanmak için bir şeyler aradı.

Oynamak Doğru zamanda doğru film -----------------------------

Bağlamı anlamak için, 1937'de Disney'in peri vaftiz anı anını Pamuk Prenses ve Yedi Cücelerle tekrar ziyaret etmeliyiz. Anıtsal başarısı-en yüksek hasılat yapan filmi, Rüzgarla Gone the Rüzgar iki yıl sonra aşındırın-Disney'in bugün hala merkezini olan Burbank stüdyosunu kurmasını sağladı ve daha uzun metrajlı animasyon filmlerinin yolunu açtı.

Bununla birlikte, Disney'in bir sonraki girişimi, 1940'ta Pinokyo, eleştirel beğeni ve iki Akademi Ödülü kazanmasına rağmen, 2,6 milyon dolarlık bir bütçede 1 milyon dolarlık bir kayıp, Pamuk Prenses'lerinden önemli ölçüde daha yüksek. Sonraki sürümler, Fantasia ve Bambi, benzer şekilde düşük performans gösterdi ve şirketin finansal zorluğunu şiddetlendirdi. Birincil neden, II. Dünya Savaşı'nı ateşleyen Eylül 1939'da Almanya'nın Polonya'yı işgal etmesiydi.

“Disney'in Avrupa pazarları savaş sırasında kayboldu ve Pinocchio ve Bambi gibi filmler orada gösterilemedi, kötü performansa yol açtı. “ABD hükümeti daha sonra Disney'i Ordu ve Donanma için eğitim ve propaganda filmleri üretmek için askere aldı. 1940'lar boyunca stüdyo, mayın müziği, eğlenceli ve süslü ücretsiz ve melodi zamanı gibi paket filmler yaratmaya başvurdu. Bunlar mükemmel projelerdi ama baştan sona uyumlu bir anlatıdan yoksundu.”

Paket filmler, uzun metrajlı filmlere monte edilen kısa karikatürlerin derlemesiydi. Disney, 1942'de Bambi ve 1950'de Saludos Amigos ve Nazizmin Güney Amerika'daki yayılmasını engellemeyi amaçlayan iyi komşu politikasını destekleyen üç Caballeros da dahil olmak üzere 1950'de Cinderella arasında bunları üretti. Bu filmler bile kırmayı başardı ve eğlenceli ve fantezi Free, stüdyonun borcunu 1947'ye kadar 4.2 milyon dolardan 3 milyon dolara düşürdü, ancak gerçek uzunluk uzunluğu animasyonlu hikayelerin üretimini engellediler.

Walt Disney, 1956'da Animasyonlu Adam: Michael Barrier'in Yaşamının Bir Yaşamı: Michael Barrier'de belgelendiği gibi, “Filmlere geri dönmek istedim” dedi. “Ancak, önemli bir yatırım ve zaman gerektirdi. Kaliteli bir animasyon özelliği her ikisi de talep ediyor. Kardeşim [Disney CEO'su Roy O. Disney] ve ateşli bir tartışma yaşadım… Benim için büyük bir üzüntü oldu… Ya ilerlememiz, işten geçmemiz ya da satmamız ve satmamız konusunda ısrar ettim.”

Paylarını satma ve Disney'den ayrılma ihtimaliyle karşı karşıya olan Walt ve kardeşi, 1942'de Bambi'den bu yana ilk büyük animasyon özelliğinde her şeye bahse girerek daha riskli seçeneği seçti. Başarısızlık Disney'in animasyon stüdyosunun sonu anlamına gelebilirdi.

Walt Disney Animasyon Araştırma Kütüphanesi sanat koleksiyon yöneticisi Tori Cranner, "O zamanlar Harikalar Diyarında, Peter Pan ve Cinderella, gelişimin çeşitli aşamalarındaydı, ancak Cinderella ilk önce Pamuk Prenses ile benzerlikleri nedeniyle seçildi. Walt, bu hikayenin eğlenceden daha fazlasını sunabileceğine inanıyordu." Dedi. "Walt, Amerika'nın savaş sonrası umut ve sevinç ihtiyacını tanıyan zamanların keskin bir fikrine sahipti. Güzel ama kasvetli Pinokyo'nun aksine, Cinderella neşeyi ve güzel bir şeyle sıkıntıdan çıkma olasılığını somutlaştırıyor."

Külkedisi ve Disney'in Paçavraları Zenginlik Masalı

Walt'ın Cinderella ile bağlantısı, Disney'e Roy ile başlamadan iki yıl önce kurduğu Laugh-O-O-Gram Studios'ta bir Cinderella kısa yarattığında 1922'ye kadar uzanıyor. Charles Perrault'ın Yunan coğrafyası Strabo tarafından M.Ö. 7 ve AD 23 arasında ortaya çıkmış olabilecek Masal'ın 1697 versiyonundan esinlenilen bu kısa, Walt ile derinden yankılanan kötülük, gerçek aşk ve hayallerin gerçekleştirilmesini kapsar.

Walt Disney, Disney'in Külkedisi: Başyapıtı Özel DVD özelliğinin yapımı, “Pamuk Prenses Prensini dile getirmeye ve beklemeye inanan nazik ve basit bir küçük kızdı” dedi. “Ancak Cinderella daha pragmatikti. Hayallere inanıyordu, aynı zamanda harekete geçti. Prens Charming görünmediğinde, onu bulmak için saraya gitti.”

Ebeveynlerini kaybettikten sonra kötü üvey annesi ve üvey kızlarının kötü muamelesine rağmen, Walt'ın başarısızlık ve zorluklarla dolu mütevazi başlangıçlardan kendi yolculuğunu yansıtmasına rağmen, Cinderella'nın gücü ve esnekliği, ancak sarsılmaz bir rüya ve iş ahlakı tarafından yönlendirildi.

Bu hikaye, Disney'in ilk günlerinde Walt ile kaldı ve onu 1933'te aptalca bir senfoni olarak canlandırmasına yol açtı. Ancak kapsamı büyüdü ve 1938'e kadar onu bir uzun metrajlı film haline getirme kararı alındı. Savaş ve diğer faktörlerden kaynaklanan on yıllık bir gecikmeye rağmen, bu kez filmin bugün değer verdiğimiz sevgili klasiğe dönüşmesine izin verdi.

Cinderella'nın başarısı Disney'in bu zamansız masalları evrensel cazibeli hikayelere dönüştürme yeteneğine atfedilebilir. Goldberg, “Disney, bu eski peri masallarını yeniden tasarlamak, onları benzersiz tadı, eğlence değeri, kalbi ve tutkusuyla aşılamakta başarılı oldu” dedi. “Bu masallar, genellikle korkunç uyarıcı hikayeler, evrensel olarak keyifli hale getirildi, onları tüm izleyiciler için modernize etti ve uzun ömürlülüklerini sağladı.”

Disney bunu Külkedisi'nde hayvan arkadaşlarının (Jaq, Gus ve kuşlar) tanıtımı ile komik bir rahatlama ve Külkedisi'nin gerçek benliğini ifade etmesine izin vererek başardı. Animatör Milt Kahl tarafından Pinokio'dan gelen regal peri yerine bir sersemletici, büyükanne figürü olarak yeniden tasarlanan peri vaftiz annesi, Cinderella'nın kendisine ve hayallerine olan inancının hayatını dönüştürdüğü ikonik dönüşüm sahnesinde doruğa ulaşarak daha akraba ve sevecen hale geldi.

Genellikle Walt'ın favorisi olarak belirtilen Cinderella'nın elbise dönüşümünün animasyonu, Disney efsaneleri Marc Davis ve George Rowley tarafından titizlikle hazırlandı. “Her ışıltı elle çizilmiş ve her çerçeveye boyanmıştı,” diye vurguladı Cranner. “Stardust'un elbisesi değişmeden önce tuttuğu sihirli an, o sahneyi gerçekten büyüleyici kılan şey.”

Bir başka benzersiz Disney ilavesi, Cinderella'nın ajansını ve gücünü vurgulayarak filmin ucundaki bir cam terlik kırılmasıydı. Goldberg, “Külkedisi pasif bir karakter değil; kişiliği ve gücü var” dedi. “Terlik kırıldığında, kontrolünü ve dayanıklılığını sergileyerek tuttuğu diğerini sunuyor.”

Cinderella prömiyeri 15 Şubat 1950'de Boston'da yaptı ve o yıl 4 Mart'ta geniş bir şekilde piyasaya sürülmesi, 2,2 milyon dolarlık bir bütçeyle 7 milyon dolar kazandı - Disney için en iyi gişe performansı Snow White'dan beri. Üç Akademi Ödülü adaylığı sağladı ve 1950'nin altıncı en yüksek brüt filmi oldu.

Goldberg, “Cinderella serbest bırakıldığında, eleştirmenler Walt Disney için bir dönüş olarak selamladı,” dedi. “Stüdyonun anlatı özelliklerine olan tutkusunu yeniden canlandıran büyük bir başarıydı. Külkedisi'ni takiben Disney, Peter Pan, Lady ve Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmatians ve Jungle Book gibi filmler geliştirdi.”

75 yıl sonra, Külkedisi'nin büyüsü yaşıyor

Yetmiş beş yıl sonra, Cinderella'nın mirası Disney ve ötesinde derinden yankılanmaya devam ediyor. İkonik kalesi Walt Disney World ve Tokyo Disneyland'da belirgin bir şekilde duruyor ve etkisi, Stüdyo'nun Frozen'daki yüksek izlenen elbise dönüşüm sahnesi gibi modern klasiklerinde belirgin.

“Elsa'nın Frozen'daki elbise dönüşümünü canlandırırken, Cinderella ile doğrudan bir bağlantı istedik,” Frozen 2 ve dilek baş animatör Becky Bresee paylaştı. “Elsa'nın elbisesinin etrafındaki parıltılar ve etkiler, daha önce gelen filmlerin etkisini onurlandırarak Külkedisi'ne saygı gösteriyor.”

Dokuz yaşlı adam ve Mary Blair'in Külkedisi'nin kendine özgü tarzı ve karakterine katkıları abartılamaz. Yine de, belki de Eric Goldberg'in yansımaları, Külkedisi'nin neden doğru film olduğunu en iyi şekilde kapsar ve Disney'i en çok ihtiyaç duyulduğunda kurtarır.

“Külkedisi'nin özü umuttur,” dedi Goldberg. “Azim ve gücün daha parlak bir geleceğe yol açabileceği, dönem ne olursa olsun hayallerin gerçekleşebileceği inancını aşılıyor.”