신데렐라는 75 세가됩니다 : 디즈니의 상징적 인 공주와 슬리퍼

신데렐라의 꿈이 자정에 끝나는 것처럼, 1947 년 월트 디즈니 회사도 피노키오, 판타 시아, 밤비 제 2 차 세계 대전 및 기타 도전 중에 밤비의 재정적 플로프로 인해 약 4 백만 달러의 빚을지고있었습니다. 그러나이 사랑하는 공주와 그녀의 상징적 인 유리 슬리퍼였습니다. 디즈니는 애니메이션 사가를 조기에 조기 결론을 내리지 못했습니다.

신데렐라가 오늘 3 월 4 일에 넓은 발매 75 주년을 축하함에 따라, 우리는이 시대를 초월한 헝겊에 대한이 이야기에서 재물에 이르기까지 계속 영감을 얻는 여러 디즈니 내부자들과 연결되었습니다. 이 이야기는 월트 디즈니의 개인적인 여정을 반영 할뿐만 아니라 회사 내에서 희망을 다시 만들었습니다.

맥락을 이해하려면 1937 년 디즈니의 요정 대모 순간을 백설 공주와 7 개의 난쟁이로 다시 방문해야합니다. 2 년 후 바람과 함께 사라질 때까지 가장 높은 수익을 올리는 영화를 제외하고는 기념비적 인 성공을 거두었습니다. 디즈니는 오늘날에도 본사를 설립하고 더 많은 장편 애니메이션 영화를위한 길을 열었습니다.

그러나 1940 년 디즈니의 다음 벤처 인 피노키오 (Pinocchio)는 비판적인 호평을 받고 2 개의 아카데미 상을 수상했지만 260 만 달러의 예산으로 백만 달러의 손실을 입었으며 백설 공주보다 훨씬 높았습니다. 후속 릴리스 인 Fantasia와 Bambi는 유사하게 성능이 저조하여 회사의 재무 부담을 악화 시켰습니다. 주요 원인은 1939 년 9 월 독일의 폴란드 침공으로 제 2 차 세계 대전을 불러 일으켰습니다.

Pocahontas의 공동 이사이자 Aladdin의 Genie의 리드 애니메이터 인 Eric Goldberg는“전쟁 중에 디즈니의 유럽 시장은 사라졌으며 피노키오와 밤비와 같은 영화는 그곳에서 보여줄 수 없었습니다. "미국 정부는 디즈니에게 군대와 해군을위한 훈련과 선전 영화를 제작하기 위해 디즈니에게 입대했습니다. 1940 년대에 스튜디오는 Make Minic 음악, 재미 있고 멋진 무료, 멜로디 시간과 같은 패키지 영화 제작에 의지했습니다.이 프로젝트는 훌륭한 프로젝트 였지만 처음부터 끝까지 편리한 이야기가 부족했습니다."

패키지 필름은 장편 영화로 조립 된 짧은 만화의 편집이었습니다. Disney는 1942 년 Bambi와 1950 년에 Saludos Amigos와 Three Caballeros를 포함하여 Bambi와 Cinderella 사이에 6 개를 생산했습니다.이 3 개의 Caballeros는 남미에서 Nazism의 스프레드를 억제하기위한 미국의 훌륭한 이웃 정책을지지했습니다. 이 영화들은 1947 년까지 스튜디오의 부채를 420 만 달러에서 3 백만 달러로 줄 였지만, 진정한 장편 애니메이션 스토리의 제작을 방해했습니다.

월트 디즈니 (Walt Disney)는 1956 년 애니메이션 맨 (The Aimated Man : A Life of Walt Disney) 에 의해 마이클 배리어 (Michael Barrier)에 의해“장편 영화로 돌아가고 싶었다”고 말했다. "그러나 그것은 상당한 투자와 시간이 필요했습니다. 고품질 애니메이션 기능은 둘 다 요구합니다. 내 형제 [Disney CEO Roy O. Disney]와 나는 격렬한 주장을했습니다 ... 저에게 큰 화가났습니다. 나는 우리가 앞으로 나아가거나 사업을 다시 방문하거나 청산하고 매진했다고 주장했습니다."

Walt와 그의 형제는 자신의 주식을 팔고 디즈니를 떠날 것이라는 전망에 직면하여 1942 년 밤비 이후 첫 번째 주요 애니메이션 기능에 모든 것을 베팅하여 더 위험한 옵션을 선택했습니다. 실패는 디즈니 애니메이션 스튜디오의 끝을 의미 할 수있었습니다.

Walt Disney Animation Research Library의 아트 컬렉션 관리자 인 Tori Cranner는“당시, 이상한 나라의 앨리스, 피터 팬, 신데렐라는 다양한 개발 단계에 있었지만 신데렐라는 백설 공주와 유사성으로 인해 처음으로 선정되었습니다. Walt는이 이야기가 엔터테인먼트 이상의 것을 제공 할 수 있다고 믿었습니다. "월트는 미국의 전후의 희망과 기쁨에 대한 필요를 인식하면서 시대에 대한 예리한 감각을 가졌다. 아름답지만 어둡고 멍청한 피노키오와는 달리 신데렐라는 기쁨과 아름다운 무언가로 역경에서 나올 가능성을 구현한다."

신데렐라와 디즈니의 넝마는 풍성한 이야기입니다

Walt와 신데렐라와의 관계는 1922 년으로 거슬러 올라갑니다. 그는 Laugh-O-Gram Studios에서 Cinderella Short를 만들었고 Roy와 Disney를 시작하기 전에 2 년을 설립했습니다. 그리스 지리학자 Strabo에 의해 기원전 7 명과 AD 23 사이에 유래 한 Charles Perrault의 1697 버전의 이야기에서 영감을 얻은이 짧은이 짧은이 짧은 짧은이 짧은 짧은이 짧은이 짧은 찰스 페라이트 (Charles Perrault)의 1697 버전의 이야기는 그리스 지리학 자 스트라보 (Strabo)가 유명한 대, 악, 진정한 사랑, 꿈의 실현, 월트와 깊이 공명하는 주제를 캡슐화합니다.

Walt Disney는 Disney 's Cinderella : The Masue of a Masterpiece Special DVD 기능을 언급했습니다. "그러나 신데렐라는 더 실용적이었다. 그녀는 꿈을 믿었지만 행동을 취했다. Charming 왕자가 나타나지 않았을 때, 그녀는 그를 찾기 위해 궁전으로 갔다."

신데렐라의 힘과 탄력성은 부모를 잃은 후 그녀의 사악한 계모와 이복 누이의 학대에도 불구하고, 겸손한 시작과 실패와 도전으로 가득 찬 겸손한 시작에서 Walt 자신의 여정을 반영했지만, 흔들리지 않는 꿈과 직장 윤리에 의해 주도되었습니다.

이 이야기는 디즈니의 초기 시절을 통해 Walt와 함께 남아있어 1933 년에 어리석은 심포니의 짧은 교향곡으로 되돌아갔습니다. 그러나 그 범위는 커졌고 1938 년에는 장편 영화로 개발하기로 결정했습니다. 전쟁과 다른 요인으로 인해 10 년 동안 지연 되었음에도 불구하고 이번에는 영화가 오늘날 우리가 소중히 여기는 사랑하는 고전으로 진화 할 수있었습니다.

신데렐라의 성공은 디즈니 가이 시대를 초월한 이야기를 보편적 인 매력으로 이야기로 바꾸는 능력에 기인 할 수 있습니다. Goldberg는“Disney는이 오래된 동화를 다시 상상하여 그의 독특한 취향, 엔터테인먼트 가치, 마음 및 열정을 주입했습니다. "이 이야기, 종종 끔찍한주의 이야기는 보편적으로 즐겁게 만들어졌으며 모든 청중을 위해 현대화하고 장수를 보장합니다."

디즈니는 신데렐라에서 그녀의 동물 친구 인 자크, 거스, 새들을 소개하여 만화 구호를 묘사하고 신데렐라가 그녀의 진정한 자아를 표현할 수있게했습니다. 애니메이터 밀트 칼 (Milt Kahl)이 피노키오 (Pinocchio)의 리갈 요정보다는 할머니, 할머니 인물로 다시 상상 한 요정 대모는 자신과 꿈이 그녀의 인생을 변화시키는 상징적 인 변화 장면에서 더욱 관련성이 높고 사랑스러워졌습니다.

종종 월트가 가장 좋아하는 것으로 인용 된 신데렐라의 드레스 혁신의 애니메이션은 디즈니 전설 Marc Davis와 George Rowley에 의해 세 심하게 제작되었습니다. Cranner는“모든 스파클은 각 프레임에 손으로 그려져 페인트되었습니다. "옷차림이 바뀌기 전에 스타 더스트가 잡는 마법의 순간은 그 장면이 진정으로 매혹적으로 만드는 것입니다."

또 다른 독특한 디즈니 추가는 영화의 끝에서 하나의 유리 슬리퍼를 깨는 것이며 신데렐라의 대행사와 힘을 강조했습니다. Goldberg는“신데렐라는 수동적 인 성격이 아닙니다. 그녀는 개성과 힘을 가지고 있습니다. "슬리퍼가 부러지면 그녀는 그녀가 유지 한 다른 것을 제시하여 통제와 탄력성을 보여줍니다."

신데렐라는 1950 년 2 월 15 일 보스턴에서 초연되었으며, 그해 3 월 4 일 후반에는 220 만 달러의 예산으로 7 백만 달러를 벌어 들였다. 그것은 3 개의 아카데미 상 후보를 확보했으며 1950 년 6 번째로 높은 수익을 올린 영화였습니다.

골드버그는“신데렐라가 석방되었을 때 비평가들은 월트 디즈니의 양식으로 돌아온 것으로 환영했다. "이것은 서술 적 특징에 대한 스튜디오의 열정을 되풀이하면서 큰 성공을 거두었습니다. 신데렐라에 이어 디즈니는 Peter Pan, Lady and The Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmatians 및 Jungle Book과 같은 영화를 개발했습니다."

75 년 후, 신데렐라의 마법은 계속됩니다

75 년이 지난 지금, 신데렐라의 유산은 디즈니와 그 너머의 깊은 곳에서 계속 공명하고 있습니다. 그녀의 상징적 인 성은 Walt Disney World와 Tokyo Disneyland에서 눈에 띄게 서 있으며, 그녀의 영향력은 Frozen의 고도로 시계 된 드레스 변형 장면과 같은 스튜디오의 현대 클래식에서 분명합니다.

Frozen 2와 Wish Lead Animator Becky Bresee는“Frozen에서 Elsa의 드레스 변형을 애니메이션에 애니메이션을 할 때 Cinderella와 직접 연결을 원했습니다. Becky Bresee는 공유했습니다. "엘사의 복장에 대한 반짝임과 효과는 신데렐라에게 경의를 표하며, 이전에 온 영화의 영향을 존중합니다."

신데렐라의 독특한 스타일과 성격에 9 명의 노인 과 메리 블레어 의 기여는 과장 될 수 없습니다. 그러나 아마도 Eric Goldberg의 반사는 신데렐라가 적시에 올바른 영화였던 이유를 가장 잘 캡슐화하여 Disney가 가장 필요할 때 절약 할 수 있습니다.

Goldberg는“신데렐라의 본질은 희망입니다. "그것은 인내와 힘이 더 밝은 미래로 이어질 수 있다는 믿음을 심어주고, 그 시대에 관계없이 꿈이 실제로 실현 될 수 있습니다."